Мне по-прежнему не с кем поговорить о стендапе. То есть я разговариваю о нем много, много рассказываю, дарю диски, и выслушиваю множество мнений, и неоднократно мои собеседники высказывались о том, что такое настоящий стендап, что такое классический стендап и над чем мне стоит поработать, приживется ли стендап в России, где менталитет у людей такой-то, а вот, например, Гришковец, да, а вот еще Райкин был, я тоже пять лет кавээном занимался, тут же главное - это работа с залом, да?… Я соглашаюсь со всем. Спорить в таких случаях – все равно что требовать от радиоприемника ответить за базар.

В прошлом году я написал пост о стендапе. И больше по-русски о стендапе почти никто не пишет. Иван Денисов толково и обстоятельно писал про Билла Маера, про Рикки Жервеза. Но этого мало, мало. Среды нет. Вся эта подвальная романтика, жажда откровений, полуголодный энтузиазм, - о чем я читал в воспоминаниях американских и британских комиков, - все это так же прекрасно, заманчиво и нереально, как Дрезден до бомбардировки.

Черт, Джим Керри однажды забрался в рояль, стоявший на сцене. Это был период, когда он решил отказаться от пародий на знаменитостей, телесериал, в котором он снимался и на который возлагал большие надежды в плане карьеры, закрыли, он искал в себе новый материал, денег не было, он просто нес со сцены какую-то несмешную чушь, он был пуст, он был в отчаянии, – и он забрался в рояль. Над этим тоже никто не смеялся. Он лежал поперек струн рояля, пока выступали следующие за ним комики, и думал. Я не к тому, что я любитель подросткового эпатажа и хотел бы забраться в рояль, или хотел бы тусоваться с людьми, которые забираются в рояли – это не тот рок-н-ролл, которого я ищу, – но мне сдается, что там, где человек ищет себя в рояле, есть жизнь.

Ок, меня устраивает и монолог. Я вот сейчас напишу пост, подготовлю новое выступление, потом еще, и еще, кто-нибудь еще сделает что-нибудь подобное, чики-брики, и года через четыре небольшая среда появится.

Пожалуй, главное, что я понял про стендап за полтора года, - нет такой штуки, как настоящий стендап. Выйдя на сцену, ты можешь все. Поэтому мне до сих пор непонятно, зачем десятки энергичных и живых людей на разных сценах, в разных городах, с маниакальным задором роботов повторяют: «А наш вечер продолжается, мы идем дальше, и следующая миниатюрка называется…» - зачем делать это, когда ТЫ МОЖЕШЬ ВСЁ?! ВООБЩЕ ВСЁ! Хотя, может, и есть места, где все иначе, а я слишком зашорен и туповат, чтобы это увидеть.

Этот пост – про то, что в stand-up comedy ты можешь все. И про то, что это stand-up comedy – это не «бескомпромиссный юмор», «убойные шутки», «искрометные импровизации», «работа с залом», то есть не то, что пишут на афишках и в анонсах «вечеров юмора в традициях stand-up comedy» в России. Это тяжелый и интересный труд. И когда зрители приходят посмотреть на его результат, иногда из их легких вырывается смех. Да, такое бывает. Но мне кажется, что не это главное.

В «Моби Дике» есть эпизод, когда команда Ахава не успевает убить какого-то кита, и он достается другой китобойной команде. Те забирают его жир и бросают тушу за борт. Бесполезный распотрошенный труп плывет по волнам. Однако один из наших моряков отправляется с парой матросов к нему на лодке. Превозмогая отвращение от вони, этот моряк засовывает руки по самые плечи в кишки мертвого кита. Он шарит внутри трупа. Его тошнит, но он держится. И вот он извлекает оттуда нечто. Я не помню, что это – какая-то железа, что ли. Она сверкала на солнце, была янтарного оттенка и имела божественный запах. Ее использовали в парфюмерии, кажется.

Я не очень люблю объяснять принципиальные вещи при помощи метафор, но мне кажется, что в стендапе главное – это. Вытащить нечто. Чтобы оно сверкало.

Вот звезда моего сердца – Nina Conti. Она чревовещатель, выступает с куклой-обезьянкой по имени Monk. У комиков-чревовещателей это распространенная практика – заставить куклу говорить грязно и грубо, а самим оставаться всего лишь наблюдателем, посредником, и просто задавать кукле вопросы. В случае с Ниной Конти контраст этих двух персонажей меня завораживает. Получился элегантный психический и артистический механизм - милая и чистая девушка смогла исторгнуть своих демонов в маленькую игрушечную обезьянку. Обезьянка знает все о ее жизни, знает все ее мысли, а девушка не знает об обезьянке ничего, реакции куклы для нее неожиданны, они смущают ее, но она никуда от этой куклы не денется. Они оба заложники друга друга, они принимают это, и получается шоу. Артист, зажавший в руке своих демонов, - примерно так я представляю себе эмблему стендапа.

(Если у вас Opera и видео не проигрывается, попробуйте открыть этот пост через Эксплорер. Видео под катом много)
 

Вот более светлая и легкая комедия – мой кумир, Eddie Izzard. Его шоу «Dress to kill» было первым, что я увидел в этом жанре. О, это был eye-opening experience. Загорелся куст, и расступились воды Красного моря. Я понял, что можно сократить невыносимо длинный путь реализации своих идей или образов - написание сценария, переписывание, организация съемок, съемки, монтаж, звук, вязкий процесс, вовлекающий массу других людей, и они вечно притаскивают свои пять копеек, которые оказываются размером с дом, и еще техника ломается, и с погодой не договоришься, и т.п. - так вот, можно все это вычеркнуть. Можно просто выйти на сцену и выпустить эти идеи и образы. И на их место придут новые.

(Кстати, странное дело. Я вижу в этом работу руки судьбы. Я ведь мог увидеть первым какого-нибудь другого комика, который мне не очень близок – Dane Cook, например, или Peter Kay, они ведь тоже очень популярны. Но я почему-то увидел Иззарда. И первая книга о стендапе, которую я прочел, была самой важной и нужной. Если бы я начал работать с одной из тех, что попались мне позже, я бы вряд ли продвинулся. Удивительно…)

Когда у меня возникает какая-то сочинительская проблема, какой-то затык, comic’s block, я смотрю его шоу с блокнотом и ручкой, и после этого у меня появляются идеи. Я не ворую и не заимствую (хотя и порываюсь иной раз записать что-нибудь на ладони; но это пройдет). Он инфицирует фантазией.
 

Его кумиры – Monty Python: «I do the thing they do. They take large subjects and talk complete bollocks about them, and they take bollocks subjects and talk about them in depth as though they’re hugely important» (из этой книжки). Прекрасный, великий, работающий принцип! Простой как… как… как не знаю что самое простое, что можно придумать. Смотрите.
 

А вот другой парень, у которого фантазии столько, что ее можно упаковывать и нарезать, как сыр. Ross Noble. Пожалуй, он выпустил DVD больше, чем любой другой stand-up comedian. Например, шоу «Randomist», из которого я вырезал следующий фрагмент, вышло на четырех дисках – это записи нескольких выступлений во время его турне, и он ни разу не повторяется. Чувствуется, что у него есть заготовленные и проработанные bit’ы, но он прекрасно импровизирует. И импровизирует много, очень много. Пожалуй, как ни один другой комик (во всяком случае я не знаю другого с похожим методом – разве только Dara O’Briain).

Бывает, что комики (мне кажется, что это больше принято у британцев, хотя это может быть мое заблуждение) обращаются к кому-то из зрителей с вопросами: как вас зовут и чем вы занимаетесь? Часто это бывают какие-то невежливые зрители, которые разговаривают или переходят с места на место во время шоу, и тогда они превращаются в мишень. Но бывает, что полученная информация просто возбуждает воображение комика, и тогда тут же рождаются новые интересные образы.

В случае с Ross Noble такая информация, самая мелкая, самая незначительная, не просто возбуждает его воображение, а производит взрыв в его голове. Ассоциативные связи между его образами такие дикие и неожиданные, что может показаться, будто он бредит. Но на самом деле он не теряет разума и контроля над собой, он остается целостным и лаконичным, он удерживает в голове огромный массив сведений, образов, реплик, персонажей, он жонглирует ими, знакомит их друг с другом, превращает одни в другие. Он как фокусник, который оперирует невидимыми кроликами, цилиндрами и волшебными палочками. Но мы их видим.

Я хотел вырезать кусок откуда-нибудь из середины шоу, где он разгоняется в полную силу, но там уже слишком много отсылок к тому, что было в начале, и некоторые вещи будут непонятны. Поэтому – 10 минут с момента выхода на сцену. Субтитры отстают на пару секунд, но надеюсь, все будет понятно.
 

Еще немного о демонах и экзорсизме. Woody Allen. Стендапом он занимался в то время, когда это искусство было сравнительно молодым. Его пассажи очень литературны, он не изображал на сцене ни других людей, ни предметы, ни чьи-то интонации. Он был собой и рассказывал истории как бы о своей жизни – выдуманные, сюрреальные, дикие, фантастические ситуации. Все они были проникнуты духом его сценического персонажа (который очень похож на него самого), его взглядом на вещи – этот персонаж беззащитен, он пытается быть как все, спокойным и счастливым, но у него не получается, он пытается быть и выглядеть уверенным и сильным, но он безвольная жертва. Симпатичная, вызывающая сочувствие жертва. И эта жертва знает, что так будет всегда, и все равно пытается это изменить.

В общем, вы знаете, что за персонаж Вуди Аллен. Неврозы, психоанализ, разводы. Если бы не комедия, он бы рехнулся.

Прочтите следующий его bit, слушая запись (на слух иногда его речь разобрать сложно). Вы увидите, как от интонации оживает текст, в нем появляются ритм, напряжение, цвета и сам Вуди Аллен, отважный конопатый дохляк.

When I was little boy, I wanted a dog desperately, and we had no money. I was a tiny kid, and my parents couldn't get me a dog, 'cause we just didn't have the money, so they got me, instead of a dog - they told me it was a dog - they got me an ant. And I didn't know any better, y'know, I thought it was a dog, I was a dumb kid. Called it 'Spot'. I trained it, y'know. Coming home late one night, Sheldon Finklestein tried to bully me. Spot was with me. And I said "Kill!", and Sheldon stepped on my dog.

Текст должен оживать. В этом все дело. Нельзя просто читать комедийный материал. Нужно его проживать, пропускать через себя, верить в него.

В России до сих пор артисты комедии выходят на сцену прочесть шутки по бумажке. XXI век, у нас есть интернет, существует множество техник улучшения памяти, курсов актерского мастерства и даже просто обретения уверенности и постановки сценического голоса. Какой смысл выполнять на сцене работу, которую каждый зритель может проделать, прочитав эту шутку в интернете? Это ведь унизительно и оскорбительно – ты приезжаешь в клуб, тратишь время и деньги, а на сцену выходит человек, который даже не потрудился запомнить то, что сочинил. Не говоря уже о том, что материал нужно ПОДАВАТЬ. Важны акценты, важна личная позиция того, кто делает высказывание.

Ниже - примеры двух комиков, которые произносят текст, который забавен и сам по себе, в написанном виде. Это действительно мастерски построенный материал. Но невозможно представить, чтобы один из них выступал с материалом другого (то есть представить, конечно, можно, но получится ерунда).

В основном это шутки в одно-два предложения – one-liner’ы – или их производные. Принцип построения one-liner’а прост, хотя сочинять их трудно. Нужно удержаться на грани, когда информация подана лаконично, достаточно и не в избытке. У меня, например, это получается редко.

Первая часть шутки описывает ситуацию, которая создает определенное представление, вызывает вполне конкретное ожидание последствий или причин этой ситуации – это setup. Финальная часть шутки разрушает это представление, отчего ситуация выглядит иначе – punchline. Хрестоматийный пример: «My grandfather died peacefully in his sleep. But the kids on his bus were screaming».

Итак, Jimmy Carr и Steven Wright. Два разных мира. Jimmy Carr – внешне очень спокойный, но все-таки агрессивный, грубый, жесткий, без этических рамок циник, проверяющий себя, реальность и зрителей на прочность. Глупость автоматизма человеческого поведения и реакций он доводит до предела – от этого она кажется явной и бессмысленной. Он англичанин, это фрагмент его выступления в Штатах на канале Comedy Central. Видимо, большинство зрителей не знали его и не были подготовлены к его рафинированной едкости. Слышно, что зал реагирует на его шутки не единодушно, но в этом есть прелесть: Carr затрагивает разных людей по-разному, и он вовсе не хочет нравится всем одинаково. Хотя чувствуется, что то ли была какая-то предварительная редактура его материала, то ли он сам сдерживает себя.
 

А вот фрагмент другого шоу. Тут он свободен. И у этого шоу потрясающий затакт. Меня удивляет, как ему удается сочетать свои неприкрытые оскорбления с джентльменской сдержанностью. Вы увидите, как он атакует одну легкомысленную девицу из зала. В этом шоу подобное случается часто. Однако если вы посмотрите шоу (это и другие) целиком, то увидите, что к людям, которые не пытаются нападать на него, обладают самоиронией и не пытаются огородить свое эго, Carr относится с уважением.
 

Steven Wright – растерянный, с другой планеты, слишком буквально понимающий правила этой. Многие его one-liner’ы построены на игре слов, на вскрытии нового, незаметного смысла в устоявшихся выражениях и представлениях. Никто кроме него не видит вещи так, никто не видит их угрюмой и ленивой недружелюбности. По нашу сторону реальности он вообще не бывает. В стендапе он уникальная фигура. Сделав, по сравнению с другими, мало, он оказал большое влияние на многих комиков – он, что называется, comedians’ comedian.

Кое-что из того, что он говорит, я не разбираю на слух, поэтому, на всякий случай, в помощь читающему эти строки ниже привожу расшифровку его высказываний.
 

I got a postcard from my friend George. It was a satellite picture of the entire earth. On the back he wrote, "Wish you were here».
(Второй bit совсем не понял.)
Once in a court for a parking ticket. I pleaded insanity. I said, «Your Honour, why would anyone in their right mind park in the passing lane?»
Curiosity killed the cat, but for a while I was a suspect.
When I die they will leave my body to science fiction.
Today I was arrested for scalping low numbers at the deli. I sold a #3 for 28 bucks. (Это я не понял.)
I was once arrested for walking in someone else's sleep.
I like to bring a flashlight to the movies and just to have all the rows move down for no reason.
I used to be a narrator for bad mimes.
I was once walking through the forest alone. A tree fell right in front of me - and I didn't hear it.
Are there any questions? I'm feeling kind of hyper.
I went to the hardware store and bought some used paint. It was in the shape of a house.
I also bought some batteries, but they weren't included. So I had to buy them again.
What do batteries run on?
Why is the alphabet in that order? Is it because of that song? The guy who wrote that song wrote everything.
Другие его цитаты можно найти тут.

Я однажды взял в руки DVD «Камеди Клаба». На обложке было напечатано несколько шуток. Например: «Никита Малинин только прикидывается глупым человеком. На самом деле он довольно смышленый гриб». Сделано прямо по учебнику. Но! Я посмотрел в интернете: Никита Малинин – это не очень заметный девчачий поп-певец. На хрена тебе делать материал про поп-певца, который тебе даже не интересен, если у тебя хватает техники, чтобы делать материал ПРО ВСЕ?! Про то, что тебя волнует, про то, что твое.

Ведь есть легкий и древний способ для поиска своего материала. Надо просто прислушиваться к тому, о чем ты думаешь, когда засыпаешь. В этот момент надо постараться разглядеть картинки своих фантазий, людей, которых ты представляешь в этот момент, услышать то, что ты им говоришь. Мы все галлюцинируем. Мы все представляем себя не здесь и не сейчас, а в других местах, в другое время, с другими людьми. Разница между нами и теми, кого помещают в психушки, в том, что мы не относимся к этим галлюцинациям серьезно. В этом же заключается и наш недостаток.

Мне кажется, что человек, который, засыпая, думает об известных телеведущих или поп-исполнителях, о блондинках, которые приобретают какой-то сложный механизм типа автомобиля, о футболистах, об эстонцах, которые медлительны, или украинцах, которые любят сало, – этот человек либо как-то профессионально связан с этими предметами, либо болен. Весь этот арсенал юмористических мишеней на самом деле далек от того, что беспокоит человеческое сердце.

Я, засыпая, вспоминаю, что у меня не осталось чистых носков, и утром мне придется быстро постирать пару и сушить их феном. Я вдруг осознаю, что девушка, которая мне нравится, скорее всего влюблена в того талантливого и красивого музыканта. У меня перед глазами встают картинки из «Рататуя», и я думаю о том, почему люди, которые посмотрели этот фильм, умилились и даже раскошелились на десятку на imdb, продолжают осуждать других художников. Я вспоминаю, как родители запрещали мне какие-то вещи, и понимаю, что теперь, когда я звоню им редко и неохотно, я на самом деле мщу за те запреты, и эта месть мелка, некрасива и бесполезна. Я думаю о том, что мне почти тридцать, и перебираю в уме своих кумиров, которые в этом возрасте уже создали шедевры. Я понимаю, что когда тебе почти тридцать, то глупо стесняться своих чувств и можно прямо спросить ту девушку, влюблена ли она в того музыканта. Я представляю, как я спрашиваю, и она отвечает нет, небольшое головокружение, земля под ногами становится мягкой и ненадежной… И понимаю, что результатом всего этого будут только постиранные и высушенные носки, потому что куда проще справиться с ними, чем со своими чувствами. Впрочем, утром и среди нестиранных носков можно будет найти вполне сносные.

Вот и все. Я смотрю на себя как на другого человека и из его мыслей делаю свой материал. У других людей голова устроена иначе, у них другие заботы, фантазии и другие галлюцинации. Нужно доверять им. 

Ellen DeGeneres. Пожалуй, самая известная женщина в stand-up comedy. Многим женщинам-комикам на сцене свойственны истеричность, крикливость, бравирование своей расписной откровенностью. Есть, конечно, некоторый шик в том, когда миловидная девушка небрежно матерится, шутит о гениталиях, есть в этом намек на внутреннюю свободу, но… Я не знаю, как закончить это предложение. Мне кажется, что свобода не в этом.

Стендап Ellen DeGeneres – комедия чистая, с теплотой, иногда даже с грустью, в ней есть мягкость, скромная самоирония. Понятно, что жизнь не сахар и не подарок, но (я не хочу каламбурить и щеголять парадоксами, но все равно) это сладкая штука и большой дар.
 

Ellen DeGeneres – лесбиянка, и это привлекло к ее персоне массу неприятного внимания. Она активно выступает за права сексуальных меньшинств, и среди ее зрителей и поклонников немало геев и лесбиянок, однако этой темы она касается вскользь, без напряжения, обвинений и резких интонаций, зачастую свойственных участникам дискуссии об однополых отношениях. Упертость и догматизм – не лучшие спутники стендап-комика, но зато идеальный материал.
 

Если ты осознаешь, что принадлежишь или принадлежал к какому-то подавленному меньшинству,  – сексуальному, социальному, этническому, интеллектуальному и проч., – тебе проще найти свой комедийный материал. И мне кажется, что мир устроен так, что любой человек принадлежит к какому-нибудь меньшинству и испытывает со стороны реальности какое-то давление. Мало кто живет, как лилии полевые или птицы небесные. Если твой отец не играл с тобой в детстве в шахматы, когда тебе этого хотелось, - пожалуйста, ты в меньшинстве. Сейчас ты можешь стать миллионером. Мало кто платит деньги, чтобы посмотреть на неизменное счастье счастливого человека.

Черные комики – Chris Rock, Eddie Murphy, Dave Chappelle, Richard Pryor и др. – среди прочего говорят об отношениях черных с миром белых. Я так и не решил, какой фрагмент выбрать для иллюстрации, но если до этого момента вам нравилось то, что я выкладывал, то вы можете мне поверить, что это тонкие и наблюдательные люди, и то, что они делают, интересно и смешно. У Ричарда Прайора из шоу 1982 года я выбрал фрагмент, где он описывает свои впечатления от встречи с мафией: сложный характер, острый ум, дерзкий язык, жажда приключений обеспечили его массой не самых приятных переживаний и, соответственно, потрясающим материалом.
 

А вот канадский индус Russell Peters. Он говорит о том, как люди разных наций взаимодействуют друг с другом, и о том, как на наше поведение влияют расовые и культурные традиции и предрассудки. На его концертах собираются люди всех рас. Все смеются. Он никого не осуждает. Никто не идеален, все хороши.
 

Я вовсе не хочу сказать, что стендап-комику необходимо страдать. Можно быть и просто психом с четким таймингом и отточенной подачей. Смех – всего лишь реакция на неожиданность.

Вот Amazing Johnathan, безумный престидижитатор. Я видел его шоу, наверное, миллион раз. Пока он выпустил всего один диск. Этого так мало… И где он был, когда мне было 10 лет?
 

В общем, да, пожалуй, это метод. Надо слегка отпустить свое безумие. Надо отделить его от себя, придать ему форму – и пусть оно делает с тобой что хочет.

В 2005 году Jimmy Carr устроил конкурс Comedy Idol. Вместе с актрисой Karen Taylor и своим продюсером он организовал прослушивания для комиков-непрофессионалов, с тем чтобы отобрать нескольких наиболее ярких и устроить им большое выступление в популярном лондонском клубе Comedy Store. Тот из них, кто больше всех понравится на этом концерте публике, получит возможность выступить с небольшим номером на шоу самого Джимми Карра. Это все равно что выступать на разогреве если не у Дэвида Боуи, то у… у… У того, кого вы считаете почти Дэвидом Боуи. Словом, идеальный старт.

Пришло более двухсот людей. Были среди них и городские сумасшедшие, и так себе артисты, и действительно талантливые люди, победил симпатичный парень Colin Owens, который звездой пока не стал, но много чего сделал после. Мне больше всех понравился другой комик. Он бухгалтер, ему за сорок, он малоизвестен и впервые вышел на сцену как раз на этом конкурсе – Edward Aczel. Он сочиняет и выступает в своей особенной, только ему понятной логике, и это обворожительно. Я склеил его выступления на прослушивании и в клубе.
 

Конкурсы и даже несостязательные встречи начинающих комиков - полезное дело для формирования среды. Во многих американских и британских комеди-клубах проводятся open-mike’и, где выступить может любой желающий. Я уже писал о Last Comic Standing. Приятно, что, например, канал O2 устраивает вечера стенд-ап камеди и приглашает «смельчаков». Очень хочется, чтобы все там получилось и «смельчаки» оказались молодцами.

Меня, правда, смущает подозрение, что сами организаторы не очень в теме. В качестве образца стендапа («как это делается в Америке») они предлагают ознакомиться с фильмом "Ленни" - о судьбе умершего сорок лет назад комика, а не с его работами, хотя они доступны, и не с творчеством десятков стендап-комиков, которые работают прямо сейчас. Фильм, конечно, классный, и Ленни Брюс – икона стендапа, но далеко не каждый готов принять его в качестве образца и ориентироваться на его путь: аресты, безумства, отчаяние, смерть в сорок лет от передоза. «All my humor is based on destruction and despair. If the whole world were tranquil, without disease and violence, I'd be standing in the breadline – right in back of J. Edgar Hoover (глава ФБР)», – Lenny Bruce. С другой стороны, наверное, никому в этой профессии не помешает время от времени спрашивать себя: «А как бы поступил на моем месте Ленни Брюс?»

К тому же эта риторика легкого запугивания – о, аудитория может тебе нагрубить, посмотрим, сдюжишь ли, ууу, – кажется мне малопродуктивной для проявления таланта и напоминает ситуацию из «Омон Ра» Пелевина, где курсантам летного училища в первый же день отрубали ноги, чтобы они сразу почувствовали себя как великий летчик Мересьев.

Импровизация – захватывающая и интересная штука, но она требует многолетней подготовки, опыта, которого может не быть у начинающего артиста. А новичку легко отбить желание выступать. Между первым и вторым выступлениями Джима Керри в comedy club’е «Yuk-Yuk» прошло два года. В конце первого его утащили со сцены крюком, как это бывает в мультиках. Но только это случилось с живым человеком, у которого есть душа, чувства, самолюбие, самооценка. Представьте себя на его месте. Посмотрите фильм «Рататуй».

Однако хочется, чтобы получилось хотя бы у кого-то.

Редко бывает, что комик выходит на сцену в виде какого-то персонажа и как бы от его лица ведет все шоу. Был один парень в Last Comic Standing, который выступал в костюме гориллы, одетой в голубой смокинг. Он говорил: «Here’s my impersonation of George W. Bush». И просто молча стоял. На сцене была горилла в смокинге. Были еще в Comedy Idol не совсем нормальные люди в разных костюмах, но все равно – широко это не принято.

Keith Barret – создание комика по имени Rob Brydon. Этот персонаж – специалист по семейным отношениям, терапевт, который помогает людям пережить развод. Совершенно нечуткий, неадекватный, невежливый, и полностью уверенный в обратном, считающий себя профессионалом и знатоком вопроса. Rob Brydon под маской этого героя некоторое время вел телевизионное шоу, куда приглашал звездные супружеские пары, чтобы выяснить секрет счастливого брака. Он задавал им идиотские вопросы, выглядел полным дураком, давал глупые оценки их словам и поступкам, все это было энергично и смешно, однако ему удавалось удерживаться в рамках приличия, он оставался мягким и доброжелательным, не скатывался в таблоидность.

После этого телевизионного шоу он отправился в турне, где каждое выступление представало в виде лекции о трудностях любви и совместной жизни. Я думаю, что живучесть и органичность этого персонажа в том, что он не просто одноклеточный придурок и тупой психотренер. Он симпатичный малый. Конечно, он нечуткий кретин. Но у него золотое сердце. Все это он делает ради любви.
 

Если вам понравились фрагменты, которые я выложил выше, я рекомендую вам посмотреть эти шоу целиком, а также найти выступления следующих парней: Bill Cosby, Dylan Moran, Jerry Seinfeld, David Cross, Christopher Titus, Brian Regan, Bill Bailey, Patton Oswalt, Mike Birbiglia, Ricky Gervais, Zach Galifianakis, George Carlin (мне ближе то, что он делал в конце семидесятых и начале восьмидесятых), Jim Carrey, Lewis Black, Demetri Martin, Dana Carvey, Joe Rogan, Daniel Tosh, John Oliver, Tim Minchin, Stephen K Amos, Michael McIntyre, Russell Howard, Jo Brand (хотя она не совсем парень), Sean Lock, Rhys Darby.

Я потихоньку заливаю кое-что на depositfiles, ссылки будут появляться в конце поста. В том числе там будут – 19 передач с короткими, по 5-8 минут, выступлениями нескольких десятков пока еще не очень известных комиков в клубе Comedy Store. Среди них – Ben Bailey. Мне очень симпатичен его подход. Неуклюжую ситуацию, когда ты выставляешь себя в невыгодном свете, он раскладывает на мельчайшие элементы и чередует их так, что ситуация выглядит еще более неуклюжей и безнадежной. С кем не бывает?
 

На торренте thebox.bz можно найти почти всех британских комиков.

Все. Спасибо за внимание.

Я бы хотел прочесть такой пост два года назад. 

P.S. И напоследок – цитата из «Ultima Thule» Набокова:
Ангел мой, ангел мой, может быть, и все наше земное ныне кажется тебе каламбуром, вроде «ветчины и вечности» (помнишь?), а настоящий смысл сущего, этой пронзительной фразы, очищенной от странных, сонных, маскарадных толкований, теперь звучит так чисто и сладко, что тебе, ангел, смешно, как это мы могли сон принимать всерьез (мы-то, впрочем, с тобой догадывались, почему все рассыпается от прикосновения исподтишка: слова, житейские правила, системы, личности, – так что, знаешь, я думаю, что смех это какая-то потерянная в мире случайная обезьянка истины).


Ссылки:
Еddie Izzard - Definite Article (с субтитрами).
Woody Allen - Standup Comic (с расшифровкой).
Bill Hicks - Revelations (с субтитрами).
Brian Regan - I Walked on the Moon.
Jim Carrey - The Un-Natural Act.
The Comedy Store - ep. 01-03.
The Comedy Store - ep. 04-06.